Музыкальный форум
Вернуться   Музыкальный форум > Музыкальные стили и направления > Современная академическая музыка

Современная академическая музыка Академическая музыка сегодня


Ответ
 
Опции темы Опции просмотра
Старый 19.07.2019, 20:53   #1
Авдотья
пол:
Супермодератор
 
Аватар для Авдотья
развернуть, свернуть
По умолчанию

Карл Дженкинс и его творчество.


Карл Дженкинс Karl Jenkins- британский (валлийский) композитор, дирижер, музыкальный философ. Он – автор нескольких очень интересных проектов (Palladio, ADIEMUS, The Armed Man), которые обеспечили автору популярность и всемирное признание. Иногда его называют гениальным композитором нашего времени. Так это – или нет, сказать трудно, но в том, что музыка Дженкинса – выдающееся явление, отражающее специфику рубежа тысячелетий – не сомневается никто.



Дженкинс родился в 1944 году в Уэльсе, в местности с поэтическим названием - Свонси (»Лебединое море»). Получил фундаментальное классическое музыкальное образование и начал карьеру как джазовый музыкант. Был участником нескольких джазовых коллективов. Так как он играл на нескольких инструментах: фортепиано, саксофон, деревянные духовые - то выступал не только в одной определенной группе, а и сольно, и как сессионный музыкант. Играл Дженкинс не только джаз, но и джаз-рок, поп, фолк, и, в общем-то, все, что придется. На рубеже 60-х – 70-х Дженкинс несколько лет как композитор и аранжировщик занимался репертуаром группы NUCLEUS, написав музыку для трех первых альбомов этой группы, и получил вместе с ними первый приз на Montreux Jazz Festival. Затем он работал с группой Soft Machine, фактически руководя коллективом, постоянно расширяя его репертуар и меняя стилевое звучание. Уже в это время начинает складываться уникальный стиль Карла Дженкинса. который состоит из смеси классических, популярных и фольклорных элементов, объединении несовместимых, казалось бы, стилистических форм. Ни один альбом , выпущенный в этот период Soft Machine, не похож на предыдущий: везде эксперимент и новации со стилями и жанрами. Эти эксперименты продолжаться и позже, после роспуска группы. Так, одно из наиболее известных и нашумевших своих произведений - «Palladio» – Дженкинс написал в форме классического «кончерто гроссо» эпохи барокко, сохраняя все ее стилистические особенности, но наполняя эту старинную форму явно современным содержанием. Написанная в 1995 году композиция несет в себе мощнейший энергетический заряд, характерный для второй половины 20-го века. Безусловно, «Palladio» заслуживает отдельного поста и отдельного разговора, что и будет сделано позднее. Одной из наиболее удачных версий этой композиции считается ее исполнение квартетом электроинструментов из Лондона - eScala
Escala - Palladio


Примерно в середине 80–х Дженкинс проявил свои композиторские таланты в сочинении музыки для рекламных роликов, театральной сцены, кино, телевидения. Он вполне состоялся на этом поприще. Именно здесь он апробировал многие свои идеи, в частности соединение ансамбля струнных, перкуссии и классического или этнического вокала. Все это привело к появлению в 1995 году проекта ADIEMUS. Любопытно, что само название этого проекта в переводе с латыни означает что-то типа «мы приближаемся» или «Мы на правильном пути». Как писал сам композитор, выбирая название проекта, он этого не знал, Его привлекло просто фонетически красивое звукосочетание. Вот такой чисто фонетический подход к текстам и будет характерен для музыки Дженкинса этого периода.

Karl Jenkins - Adiemus



И, наконец, в конце 90-х появляется то произведение, которое возможно станет главным для всего творчества Дженкинса.
— « Вооруженный человек» с подзаголовком Месса мира. - это оратория для солистов, хора и оркестра . Она несет мощнейший антивоенный заряд и обращена ко всем людям на планете. Эта композиция включает отдельные части ординария на латыни и называется мессой, но на самом деле к богослужению католиков имеет весьма опосредованное отношение. Это, по сути дела, воплощение идеалов мультикультуризма, где латынь соседствует с французским, а английский – с арабским. В стилевом отношении эта композиция тоже - «единство в многообразии». Оратория состоит из 13 частей. Некоторые части близки к американским протестантским гимнам, некоторые вообще напоминают шлягеры или музыку для релаксации( chill-out music)

1. The Armed Man — L’Homme Armé (Вооружённый человек) — Хор
2. Call to Prayers (Призыв к молитвам) — Муэдзин
3. Kyrie (Господи, помилуй) — Сопрано и хор
4. Save Me from Bloody Men (Спаси меня от кровожадных) — Тенора и басы
5. Sanctus (Свят) — Хор
6. Hymn Before Action (Гимн перед битвой) — Хор
7. Charge! (В атаку!) — Хор
8. Angry Flames (Гневное пламя) — Сопрано и хор
9. Torches (Факелы) — Хор
10. Agnus Dei (Агнец Божий) — Хор
11. Now the Guns Have Stopped (Когда смолкла стрельба) — Сопрано и хор
12. Benedictus (Благословен) — Хор
13. Better is peace (Лучше мир) — Хор

The Armed Man. Оратория начинается с топота солдатских сапог, который становиться все громче и громче. Флейта пикколо выводит мелодию старинной солдатской песни 15 века «Вооруженный человек», которая дала название всей оратории здесь ее исполняет Оркестр Национальной Оперы Уэльса, и Валлийский хор Дирижер – Карл Дженкинс.Запись 2004 года Все громче, громче звучат барабаны…



Call to Prayers - Призыв к молитве. В полной тишине к молитве призывает муэдзин . London Philharmonic Orchestra The National Youth Choir of Great Britain , soloist Mohammed Gad.


. Kyrie (Господи, помилуй) Вслед за мусульманами молятся христиане.Это стилизация под старинную церковную музыку: полифонию Палестрины (раздел Christe, eleison), григорианский хорал (псалмы). Но молитвы, обращённые к Богу, не всегда о мире: воины просят Бога благословить их на битву за отечество. Война здесь романтизирована и «облагорожена»



Save Me from Bloody Men (Спаси меня от кровожадных)

напряжение нарастает.
VII. Charge


8. Angry Flames (Гневное пламя) По авторскому замыслу Дженкинса перед этой частью – 30 секунд полной тишины.



Музыка начинается с соло на трубе. Это – "Последняя застава" – мелодия, которую в Британии исполняют на военных похоронах. И сразу же за этим – рассказ о гибели Хиросимы.Это стихотворение японского поэтаТогэ Санкити, пережившего Хиросиму, но вскоре умершего от лейкемии Его перевод:
Продираясь сквозь дым,
Поглотивший половину мира,
Огромный гриб восстал,
Закрыв собой все небо.
Черные, красные, синие сполохи
Пляшут в воздухе, сливаясь,
Разбрасывая сверкающие искры
Над всем городом.
Трепещущее как морская трава
Пламя рвется вперед.
Из густого дыма выползают на четвереньках
Бесчисленные человеческие существа,
Объятые огнем;
Обращаясь в угли,
То вспыхивая, то тлея,
Безволосые,
Застывшие в смерти.
Их поразило проклятье.
Последние части мессы выражают надежду на преображение человечества, на жизнь без войны. Звучит знакомый мотив песни «Вооруженный человек», но с новыми словами, несущими простую истину: «Лучше мир, чем война»
10. Agnus Dei (Агнец Божий)


XII. Benedictus


Вот так она звучит вся Целиком. Это Концертный зал Мариинского театра, г. Санкт-Петербург. Исполнители - Солисты:
Злата Булычёва (меццо-сопрано)
Рушан Шайбеков (тенор)
Хор Санкт-Петербургского государственного университета
Художественный руководитель – Эдуард Кротман
Академический большой хор Российского государственного гуманитарного университета
Художественный руководитель – Борис Тараканов
Хор компании «Билайн»
Художественные руководители – Марк Иланский и Борис Тараканов
Государственный камерный хор республики Татарстан
Художественный руководитель – Миляуша Таминдарова
Мужской хор Воронежского концертного зала «Символ веры»
Художественный руководитель – Серафим Дубанов
Детский хор телевидения и радио Санкт-Петербурга
Главный хормейстер – Игорь Грибков
Cимфонический оркестр Мариинского театра
Дирижер – Эдуард Кротман



Вот так фундаментально.


Последний раз редактировалось Авдотья; 20.07.2019 в 15:02.
Авдотья на форуме   Ответить с цитированием
Поблагодарили:
Akela (19.07.2019), MasterN (21.07.2019)
Старый 19.07.2019, 21:02   #2
Akela
пол:
Супермодератор
 
Аватар для Akela
развернуть, свернуть
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от Авдотья Посмотреть сообщение
Вот так фундаментально
Впрочем как всегда
__________________
— Все, кто отличает ноту «до» от ноты «фа» — за мной!
Akela вне форума   Ответить с цитированием
Старый 19.07.2019, 21:07   #3
Авдотья
пол:
Супермодератор
Автор темы Автор
 
Аватар для Авдотья
развернуть, свернуть
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от Akela Посмотреть сообщение
Впрочем как всегда
Я не о себе. Об Оратории. Ее послушать - чекнуться можно. Особенно если с переводами текстов. Там же вообще - букет с прямыми цитатами от Библии до Махабхараты.
Авдотья на форуме   Ответить с цитированием
Старый 19.07.2019, 21:09   #4
Akela
пол:
Супермодератор
 
Аватар для Akela
развернуть, свернуть
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от Авдотья Посмотреть сообщение
Я не о себе. Об Оратории.
Оратория - вообще жесть.
Цитата:
Сообщение от Авдотья Посмотреть сообщение
Ее послушать - чекнуться можно.
Я попытался... Хватило на полтора ролика
__________________
— Все, кто отличает ноту «до» от ноты «фа» — за мной!
Akela вне форума   Ответить с цитированием
Старый 19.07.2019, 21:22   #5
Авдотья
пол:
Супермодератор
Автор темы Автор
 
Аватар для Авдотья
развернуть, свернуть
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от Akela Посмотреть сообщение
Я попытался... Хватило на полтора ролика
Я - частями. С перерывами. Я и выложила не доработав текст по сути, потому что поняла, если дальше буду все это собирать - не выложу вообще. Сначала хотела каждую часть прокомментировать - потом поняла, что меня на это не хватет.

Добавлено через 6 минут
Первое исполнение оратории было посвящено всем погибшим в Косово.
Авдотья на форуме   Ответить с цитированием
Старый 20.07.2019, 14:58   #6
Авдотья
пол:
Супермодератор
Автор темы Автор
 
Аватар для Авдотья
развернуть, свернуть
По умолчанию

Все-таки решила исправить вчерашнюю недоработку: выложить те части мессы, которые пропустила вчера, добавить краткий комментарий и характеристику текстов. Во-первых: большинство представленных роликов (с голубем) - это запись Лондонского филармонического оркетра и молодежного хора Великобритании. С этим оркестром Дженкинс сотрудничает много лет. Во-вторых, по замыслу авторов оратория - это своеобразный итог развития человечества в течение двух тысячелетий. Здесь, в используемых текстах практически нет ничего, специально написанного: все они уже были написаны ранее. В нечто единое их свел Гай Уилсон, занимавший в то время должность главного оружейника Великобритании. Всеохватность обеспечивает и обращение к Священным текстам по меньшей мере трех мировых религий: Христиансту, Исламу и Иудаизму. Отрывки из Ветхого Заведа перекликаются с отрывками из Торы, и все это следует за азаном: исламским призывом к молитве. Процитированное мною в предыдущем посте стихотворение японского поэта Тогэ Санкити о Хиросиме дополнено фрагментами из древнеиндийской поэмы «Махабхарата», где описываются страдания погибающих в огне животных, отрывки из Библии, стихи Джонатана Свифта, Редьярда Киплинга, Альфреда Теннисона и других британских поэтов, а также Тогэ Санкичи - японского поэта, который выжил во время ядерной бомбардировки Хиросимы и впоследствии умер от последствий радиоактивного воздействия. В шестой и седьмой частях (романтизация войны) использованы стихи Р Киплинга, Драйдена и Джонотана Свифта(Как блажен тот, кто кмирает за Отчизну) Именно после них тридцатисекундная тишина. Единственное "новодельное" стихотворение было написано самим Гаем Уилсоном для одиннадцатой части и звучит примерно так: Как тих стал мир,
Когда умолкло оружие.
Выжить было невозможно,
Но я выжил — один из всех.
Ты теперь не со мной.
Я вернусь домой один
И буду пытаться жить как прежде.
Жить, скрывая скорбь.
Ведь ты, мой друг,
Покинул меня так рано
И теперь один
В холодной могил
После этого - отрывок из католической мессы на латыни
"Benedictus qui venit in nomine Domini,
Hosanna in excelsis"
Потом стихи Т. Мэллори, А. Тенниссона и завершение. Отрывок из Иоанна Богослова
И отрет Бог всякую слезу с очей их,
и смерти не будет уже;
ни плача, ни вопля,
ни болезни уже не будет.
Хвалите Господа....
При этом в этой последней части используется та же мелодия французской солдатской песни. что и в первой части . Но звучит совершенно по другому.
Вот то, что вчера пропустила. Пятая часть - Sanctus, Это . как и самый первый ролие - запись, которую сделали в Кардиффе в 2004 году. Интересна она не только тем. что дирижирует сам Карл Дженкинс, а и тем. что можно увидеть авторский видеоряд. В принципе такие видеоролики прилагались ко всем частям оратории, но сейчас они используются редко Хотя некоторые кадры несколько "морально устарели", но в принципе - все понятно...
Sanctus,

Шестая часть
Hymn Before Action


девятая часть - Karl Jenkins- Torches. Это здесь - "Махабхарата".


Одиннадцатая частьNow The Guns Have Stopped. Текст Уилсона - здесь


Финал Better Is Peace


При вот таком разнообразии все это воспринимаются цельно и с очень мощным эмоциональным эффектом. Главное ощущение - война не просто бессмысленна... Он противоречит самому понятию "человек". И, зная это, человечество все-таки воюет... Снова и снова...
Авдотья на форуме   Ответить с цитированием
Поблагодарили:
Akela (20.07.2019), MasterN (21.07.2019)
Старый 22.07.2019, 21:32   #7
Авдотья
пол:
Супермодератор
Автор темы Автор
 
Аватар для Авдотья
развернуть, свернуть
По умолчанию

Palladio
Palladio – самая знаменитая и узнаваемая композиция из написанного Карлом Дженкинсом на данный момент.
Это «программное» произведение, которое включили в свой репертуар многие скрипачи-виртуозы, струнные квартеты, камерные и симфонические оркестры. Да и не только они.
David Garrett "Palladio" by Karl Jenkins


А началось все с рекламного ролика компании De Beers, снятого в 1993 году A Diamond Is Forever Там прозвучали наброски будущей композиции.
- A Diamond Is Forever

Вот только мне кажется, что в этой рекламе музыка не соответствует той роли, которую должна играть музыка для рекламы. Здесь она явно перевешивает изображение и вносит в сюжет тревожную нотку, которой по идее здесь не должно быть и близко. И, тем не менее, именно этот музыкальный набросок сыграл роль своеобразного эскиза будущей композиции. Позднее Дженкинс значительно расширил композицию, написав классические три части «кончерто гроссо»: Allegretto, Largo, Vivace (быстро-медленно-быстро). Дженкинс назвал свою композицию «Палладио» в честь итальянского архитектора эпохи Ренессанса, как будто бы делая стилевую отсылку в прошлое. Сама же композиция – это тщательная стилизация под музыку эпохи барокко. Наиболее известной стала первая часть, напряженная и очень драматичная. Но и остальные части концертной сюиты тоже исполняются довольно часто. Вот они в исполнении Ары Маликяна – армянского скрипача из Испании, очень талантливого и яркого исполнителя.

Palladio. Concerto Grosso for String Orchestra : Largo· Ara Malikian

Vivace

Но Palladio не просто привлекло внимание многих скрипачей-виртуозов, а и обросло кучей мифов . Интернет – «знатоки» иногда приписывают авторство Вивальди (из-за формы, скорее всего). В принципе стилизация именно под Вивальди здесь, безусловно, присутствует. И стилизация – мастерская. И. в то же время, это произведение человека двадцатого века со всем его драматизмом и напряженностью.
Именно поэтому режиссеры одного из документальных фильмов, посвященных теме Холокоста в годы Второй Мировой войны, рассказывая об оркестре заключенных Яновского концентрационного лагеря, использовали "Палладио" в качестве фоновой музыки. Известно, что подобные оркестры из заключенных были во многих немецких концлагерях, но именно оркестр Яновского лагеря стал символом всех погибших музыкантов , а фотография этого оркестра была одним из документов обвинения на Нюренбергском процессе. Евреи-музыканты из лучших оркестров Польши и Западной Украины стояли кругом и играли во время казней. В 1944 году вот так, под собственную музыку был расстрелян и сам оркестр. По знаку палачей музыкант выходил на центр круга, клал на землю свой инструмент, раздевался, звучал выстрел… Остальные продолжали играть пока не наступала их очередь. Вот этот рассказ и наложили на музыку Дженкинса. И вот тут оно срослось и совпало. Так «Палладио» получил еще одно название: «Танго смерти»… Хотя это ни разу и близко не танго, и никакого, и даже самого отдаленного, отношения к той жуткой истории не имеет (написано в 1996году) - ассоциация возникла. Кроме того, «Палладио» начали танцевать. Вот так – жутковато. Это знаменитая композиция «Танго смерти» шоу-театра «Алевай» из Израиля, с которой этот коллектив объехал чуть не полмира.



И это далеко не единственная хореографическая композиция подобного содержания на эту музыку. Вот еще. Фрагмент Праздничного концерта, посвященного Дню ПобедыТеатр Кремлевский Балет.
Танго смерти


Может быть из-за такой динамичной механистичности, вот этой нарастающей тревожности, ощущения мощи и надрывности, но эта часть кончерто гроссо « Палладио» заняла свое место рядом с «Полетом валькирий» Вагнера и «Танцем рыцарей» Прокофьева, став одним из музыкальных символов трагедии Второй Мировой.
Но, как и любое произведение, достаточно известное и популярное его начали играть на всем подряд.
Знаменитый симфонический оркестр, специализирующийся на музыке барокко

PALLADIO (Karl Jenkins) - Jacopo Sipari di Pescasseroli - Ara Coeli Aprile 2011


На гитарах . Оркестр из города Грасс.


Оркестр аккордеонов
Akkordeon-Orchester Kaltenkirchen e.V



Вот так оригинально. Надрыв куда-то исчез.
Hohnerklang - Palladio - Mundharmonika Akkordeon

Духовые.Harmonic Brass



В современной обработке. Это - до бесконечности. Один из примеров.
Karl Jenkins - Palladio (NovA Epic Remix / Cover)











Последний раз редактировалось Авдотья; 22.07.2019 в 21:39.
Авдотья на форуме   Ответить с цитированием
Поблагодарил(а):
MasterN (22.07.2019)
Старый 26.07.2019, 14:56   #8
Авдотья
пол:
Супермодератор
Автор темы Автор
 
Аватар для Авдотья
развернуть, свернуть
По умолчанию

ADIEMUS
ADIEMUS - это еще один очень интересный проект Дженкинса, появившийся тоже в середине 90-х. О том, откуда взялось и что означает название этого проекта, я уже написала в первом посте этой темы. А вот в чем он, собственно, заключается, попробую рассказать сейчас.



Вот такая вот музыка Земли.
Где там наши «эмбиент – не эмбиент»? Потому что по дальнейшему – интересно их мнение. Считается, что музыку Дженкинса вообще очень трудно как-то однозначно классифицировать. В этом плане ADIEMUS поставил в тупик всех. Когда в 1995 году появился первый альбом ADIEMUS «Songs Of Sanctuary», о нем заговорили сразу. Чаще всего специалисты указывают на определенную близость этого проекта к музыке « нью–эйдж». Общего действительно очень много. ENIGMA (кстати, Карла Дженкинса часто сравнивают с Михаэлем Крету, отмечая их внешнее сходство), Enya, DEAD CAN DANCE, DEEP FOREST оказываются достаточно близкими по стилю. Суть проекта ADIEMUS - это сочетание академических принципов европейской классической традиции с оригинальным, преимущественно этническим вокалом и перкуссией. При этом, по словам самого автора, «фишка» в том, что вокалисты обращаются со своими голосами как с музыкальными инструментами. Вокалист «играет» на своем голосе и ему подыгрывает оркестр. Дженкинс вообще как-то писал, что голос, данный человеку природой или Богом, и есть древнейший музыкальный инструмент. И обращаться с ним надо соответственно. Тексты песен ADIEMUS составлены фонетически. Они на «никаком» языке: это просто звуки и звукосочетания, вызывающие определенные слуховые ассоциации. Таким образом, по мнению композитора, создается «универсальная» музыка, приятная на слух благодаря своим земным корням и вечная благодаря своей универсальности. Кстати, использование эффекта «другого языка» свойственно не только Дженкинсу. Этот эффект при умелом использовании дает «плавающее восприятие, делая композицию одновременно и «ничьей» и «общей». Сам Карл Дженкинс писал, что звук универсален как язык музыки. Основные звуки в музыке Adiemus - разнообразные мелодичные скандирования и вокальные интерпретации Мириам Стокли (Miriam Stockly),
Вот хорошо здесь Волочкова выглядит. Органично.


На Ютубе можно встретить этот ролик, под которым подписано Enya . Нет,это не она. Это – Мириам Стокли. Англичанка южноафриканского происхождения с богатейшим голосом и колоссальным опытом выступлений. Достаточно сказать, что Мириам Стокли была бэк-вокалисткой у, Брайана Мэя, Фрэдди Меркьюри, Тины Тернер, Клиффа Ричарда, Джорджа Майкла, Eternal и других. Все главные вокальные партии «АDIEMUS» записаны ею и англичанкой Мэри Кэреуи (Mary Carewe). Позднее к ним присоединились «молодые голоса» Сары Эйден, Микаэлы Хаслам и Хизер Кайрнкросс. Оркестр – это все тот же Лондонский Филармонический Оркестр, с которым Карл Дженкинс активно работает в течение десятилетий. Еще одна особенность - это то, что здесь на 80 – 90 % используется живой звук. В принципе это делает возможным не только почти постоянные гастрольные поездки с живыми выступлениями, но и исполнение композиций «всеми желающими» при наличии определенного количества подходящих женских голосов. Вот, например, хор Bel Canto из Вильнюса.

Bel Canto Choir Vilnius


И, естественно это – не единственная композиция проекта. До 1998 года вышли три диска. Композиции этих дисков не год и не два находились в топах как академической музыки, так и популярной.
Интересно, насколько расширилась палитра звуковых ассоциаций: Африка, Индия, древние кельты. Но вот про кельтов чуть попозже и отдельно. А пока - музыка Земли . Разные композиции с разным настроением но одним общим посылом.
Adiemus - Corrente


Zarabanda (Saraband)


Amate Adea


Cantus - Song Of The Spirit


Cantus Song of Tears


Добавлено через 48 минут
Elegia


А дальше еще несколько композиций , появившихся после 1998 года. Написано еще очень много. И под маркой ADIEMUS и без нее. В 2010 Карл Дженкинс был награждён званием рыцаря-командора Превосходнейшего ордена Британской империи и стал еще одним "рыцарем от музыки"

-Ein Wiener Walzer



Tintinnabulum. Эпично так.



"The Eternal Knot"
Как я написала в самом начале темы Карл Дженкинс - валлиец. Он родился и вырос в той части Уэльса, которая имеет богатое кельтское прошлое "там, где под каждым кустом живет маленькая фея"... Поэтому пройти мимо кельтской темы он просто не мог. Отсюда - вот этот проект. "The Eternal Knot" - это саундтрек для документального телесериала о жизни кельтов. Легенды, мифы, волшебные сказки, таинственные и романтичные истори на языке музыки: многоголосье, флейты, скрипки..

-The Eternal Knot


Saint Declan's Drone


Cu Chullain


The Wooing Of Etain


King of the Sacred Grove


Hermit Of The Sea Rock

Авдотья на форуме   Ответить с цитированием
Поблагодарил(а):
Akela (26.07.2019)
Ответ


Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход

Похожие темы
Тема Автор Раздел Ответов Последнее сообщение
Творчество группы БИ-2 Shambala Русский рок 18 23.03.2019 18:25
Творчество Avicii Зеленый день Электроника зарубежная 1 14.03.2019 16:25
Jeep и его творчество Мавзуна Отечественный речитатив 0 11.03.2019 07:44
Карл Орф - Сценическая кантата Carmina Burana Caecina Вокальная музыка (опера, оперетта и др.) 3 04.10.2016 21:11
Творчество Joe Purdy hoover Зарубежный рок 2 19.08.2014 13:04


Текущее время: 21:09. Часовой пояс GMT +3.


Powered by vBulletin®
Copyright ©2000 - 2019, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot